martes, 14 de octubre de 2008

5 EXPECTATIVA: THE CURIOUS CASE OF BENJAMIN BUTTON





















































Mucho se ha especulado sobre esta cinta desde que comenzo el año, desde su produccion hasta las peleas continuas de su director,David Fincher con la Paramount.Pero esto no es extraño ante la dureza que dice tener este director a la hora de realizar sus filmes, pues es famoso por su perfeccionismo cronico y sus rarezas. No en vano creador de grandes obras como seven, zodiac o el club de la pelea y de considerables exitos como la habitacion del panico, el Juego o Aliens 3.y precisamente por esa rareza sus proyectos tachados de oscuros, su cine encierra una gran tensión psicológica, paranoia, pesadillas recurrentes y demonios interiores de la psique humana. Es un perfecto conocedor de los miedos más ocultos del ser humano y en su cine esos miedos están presentes en la mayoría de los fotogramas.
Visual y narrativamente su estilo es impecable, mostrando sobre todo un dominio magistral en la puesta en escena. Parte de su influencia visual se la debe al video clip.
Asi con todo y el aprecio dado a uno de los directores mas prometedores de nuestra generacion, cuenta en este film sobre un relato del escritor Scott Fitzgerald, la historia de un hombre que nace viejo y que al pasar los años va rejuveneciendo, su tiempo es al reves. Contando con ello para el protagonista al señor Brad Pitt que debe en esta pelicula por fin demostrarnos que tiene madera, maxime de un proyecto de este estilo, un genero muy diferente a lo que venia haciendo fincher pero que le ha puesto todo su empeño y que todo el mundo tiene puesto en la mira, acompañado eso si de dos mounstruos como Cate Blanchet y Tilda Swinton.Al parecer la pelicula muestra una gran puesta en escena, un maquillaje abrumador y una direccion de arte que puede ser apreciada por la academia. Todo este apartado estetico visto a traves de los ojos y de la mente de uno de los mejores escritores norteamericanos William Scott Fitzgerald, que influenciado bajo la epoca del jazz por aquello de los años 20s, recreo historias romanticas pero tristes, en donde sus heroes de sus escritos eran atractivos, confiados y condenados, que resplandecen brillantemente antes de explotar. Se decia que Fitzgerald comentaba lo siguiente: " muestrame un heroe y te escribire una tragedia", asi mismo, sus heroinas eran bellas y de compleja personalidad.Los relatos de este escritor gozan de ese espiritu fantastico y culto de comienzos de siglo, tarea que debe demostrar este director a la hora de plasmar todo su visionado estetico en sus movimientos geniales de camara y su fluidez para contar historias.

4 EXPECTATIVA: REVOLUTIONARY ROAD
















































































































No cabe duda que mucha expectativa ha tenido esta cinta del valoradisimo y eficaz director San Mendes que hace precisamente diez años se gano su estatuilla dorada por la satirica y demoledora pelicula Belleza Americana. Luego de cintas de considerable aprecio como camino A la perdicion o Jarhead, este director regresa con una pelicula muy critica sobre la sociedad gringa, lejana del humor negro y la satira social de american beauty o de las clasicas q se ha mencionado, VIA REVOLUCIONARIA, represento una novela muy discutida, llevada a cabo por uno de los directores mas famosos de los cincuentas y sesentas, salpicado por una vida polemica debido a sus fuertes criticas a la sociedad norteamericana que la tachaba de estupida. No ajeno a ese gusto por criticar la moral de las sociedades y de las epocas, Sam Mendez pretende ponerle energia a unos oscar que no han funcionado desde algunos años para aca, debido a ese auge extraño de ese cine indie no tan bueno como en otras epocas y que pretenden darle un valor q no es, producto de la ausencia de buenos productos de hollywood.ASi que enfilado baterias con un film comercial pero demoledor, cuenta con dos estrellas actuales, Leonardo Di caprio y la talentosa y monstruo, Kate Winslet, que a proposito en la vida real es esposa de Mendes. Que mas q estos dos artistas, sumado a ese exito mundial de hace once años que fue Titanic, que los dio a conocer ante el mundo. Han pasado los años, y estos dos actores han crecido muchisimo, demostrando su fuerza camaleonica y su carisma para interpretar los papeles que se les asigne. Mas asombro causa de un Leonardo Di caprio que en sus comienzos dio muchos traspies, incluso en la misma titanic siendo opaco por Winslet y en otras producciones baratas en donde solo demostrada q tan sexy era apabullado por la critica. Pero la influencia de Scorsese haria cambiar su destino y luego de papeles tan fuertes como en Pandillas de New York, El aviador y otro con el director Sweig en Blood diamond, con estos dos ultimos su segunda y tercera nominacion a los oscar, ha dejado a mas de uno callado, incluyendome a mi, que puede dar mucho mas y que es mas que una cara bonita. Diferente ha sido el paso por el cine de la diva Kate Winslet que haciendo su primera aparicion en 1991 en criaturas celestiales de la mano del señor Peter Jackson, la critica la acogio, pasando luego por obras maestras como sensatez y sentimientos de Ang Lee o aunque no tan apreciada por la critica pero sdi por la taquilla titanic, decidiendo abordarse por el cine independiente, en cintas como Iris, la vida de david gale, Eternal sunshine, siendo la primera y la tercera mencionadas sus tercera y cuarta nominacion al oscar.No en vano, abordaria toda clase de actuaciones, desde la niña de epoca rebelde hasta toda clase de papeles de mujer intelectual y arrogante como el que realizo en su quinta y ultima nominacion al oscar Secretos intimos. Es por hoy que el publico aclama que ya es hora de que esta mujer reciba su premio pero parece que la Academia aun no la ha apreciado lo suficiente.
Por otro lado, y ya adentrandonos en el tema de esta pelicula, el director Mendes escogio una obra de Richard yates que ya se ha dicho de su sentido critico sobre la sociedad de su epoca. Asi que esta obra comprendera esa amargura y sutileza para describir una sociedad en donde se dice que el sueño americano es su maxima estrella, visto desde una pareja que luego de la segunda guerra mundial deciden casarse y construir unos sueños que no se haran realidad.Se dice que en las novelas de este autor, y lo digo porque alguna vez lei algunos relatos de su libro ONCE TIPOS DE SOLEDAD, los sueños corren el riesgp de convertirse en un tormento. Tomado de una frase del escritor Rodrigo Fresan que al referirse a Yates como el gran escritor de la tristeza norteamericana, en el que se decia que no habia nadie mas triste que èl, que ni siquiera Fitzgerald era tan triste como Yates. Tambien afirmaba que en todos los libros de èl,dotados de una inconfundible calidad, una de las muchas y tan ambiguas formas de la felicidad, a la hora de retratar la tristeza. Esta primera y premiada novela narra por tanto, y con calma y maestria el modo en que se pueden desaprovechar las oportunidades en que la vida pasa y simplemente pasa de largo. Tristeza, mucho drama y buenas actuaciones se podran ver en esta cinta que tiene todos los ingredientes para el gusto de la Academia, amanecera y veremos.













































COMENTARIO SOBRE MILK

http://www.youtube.com/watch?v=unu-9vM9VZw


Tal vez, segùn la crìtica especializada en los Estados Unidos, sea la pelicula mas esperada de este año, no solo porque trae consigo, la actuaciòn de Sean Penn, sino por la trama que desarrolla; la vida politica del activista politico gay de los 70s, Harvey Milk, que luego de salir del armario, ingreso a las huestes politicas por la puerta grande, contando con el apoyo no solo de su comunidad sino de otros publicos, lo q provoco grandes envidias por parte de otros politicos de la epoca. Pelicula que gasto mucho para llevarse al cine, y gracias al esfuerzo de su tambien productor sean penn, que ha demostrado su carisma y versatilidad a la hora de actuar, sino su empeño por realizar un cine mas social y critico de nuestro tiempo.Aqui contando con las manos magistrales del gran Gus Van Sant, realizador de diversas cintas como La Mala Noche, en 1985,su opera prima, my own idaho private con Keanu Reeves, Drungstore cowboy, la oscarizada El Indomable will Hunting, Elefante, los ultimos dias, Paranoid Park y un corto en Paris te amo. con una vision realista y critica, sus filmes oscilan entre personajes àvidos de afecto, con singulares problemas como la drogadicciòn, la violencia intrafamiliar, la inconsistencia del capitalism y la influencia degradante de una sociedad indiferente pasando por las metas y proyecciones de personajes corrientes hasta visiones mas romanticas como el amor imposible y los deseos de un amor verdadero. Director polemico y vanguardista bastante atrevido par algunos por su manejo de camara y por la forma avasalladora de abordar historias.Polemico por realizar un remake en 1998 de Sicosis, tal vez con el animo de demostrar que las conductas sicoticas del personaje de norman bates estaban conducidas por su conducta homosexual enfermiza, tema muy recurrente en su cine.Al mismo tiempo ha sido ganador de varios premios en festivales a lo largo y ancho en el mundo, en Cannes ha ganado dos palmas de oro como mejor director.

Asi que con todo esto, la pelicula cuenta con bastantes expectativas para obtener la estatuilla , un tema polemico pero demoledor en mano de este director,lejos tal vez de la postura rosa y dulzona de Brokeback mountain, que en el 2006, quedo adportas del oscar, por lo que podria ser la reinvidicacion paraeste tema espinoso con esta cinta a pronto estrenar.